¡BIENVENIDOS!


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Os invitamos a descubrir, a ver, a vivir el cine desde nuestro instituto de secundaria... el instituto ALHAMA de Corella (Navarra). ¿Os animáis a entrar? ¡Adelante!



domingo, 31 de enero de 2016

PREMIOS GAUDÍ 2016

 



El Gaudí para la mejor película de producción catalana ha sido para la intensa y emotiva El camí més llarg per tornar a casa , de Sergi Pérez.
La historia que cuenta esta modesta película en presupuesto y grande en logros, merecidamente reconocida anoche por la VIII edición de los Gaudí, se puede resumir así: una mañana Joel (Borja Espinosa) encuentra a Elvis, el perro de su mujer, moribundo; quizá por su culpa, y, con el perro en los brazos, inicia un periplo que lo llevará de dolor en dolor...Elvis, pues, el perro, es uno de los grandes protagonistas del filme, y uno de los personajes que más sufre –que no el perro que lo interpreta: Sergi Pérez, su director, propietario de perros él mismo, asegura que no se lo pasó mal durante el rodaje– en esta película de sufrimiento y duelo.
El camí més llarg..., hecho con mucho voluntarismo –a lo largo de dos años, en fines de semana muchas veces– y poco presupuesto, consigue el gran premio de la noche de los Gaudí pero ninguna más de las cinco estatuillas a las que aspiraba.



Anoche los ganadores fueron, de forma indirecta, sin reconocimiento tácito en el palmarés, los perros. Porque Truman , la otra ganadora de la velada, se llama así precisamente, Truman, en honor a un perro: el chucho que está, de nuevo, en el centro del drama. Julián (Ricardo Darín, que no asistió a la gala) y su amigo Tomás (Javier Cámara), acompañados de Truman, el perro, comparten en el filme cuatro intensos días en los que la muerte planea al fondo de sus andanzas, que son en realidad una celebración de la vida.
A la vista del palmarés de los Gaudí de anoche, se puede decir pues que la emotiva película de Cesc Gay, también de adioses como El camí mes llarg..., se erige como la indiscutible ganadora. En cantidad de galardones por supuesto. Seis estatuillas, nada menos. Incluso se puede decir más: Truman arrasa.
Arrasa por número de premios. Pero también por reconocimiento mediático de esos seis galardones conseguidos. El más destacado, el ya citado de mejor película en lengua no catalana, que se considera la otra mejor película de la velada. Los Gaudí son así de abundantes. Donde otros premios, Oscar incluidos, sólo tienen una ‘mejor película’, los Gaudí tienen dos categorías al respecto. 
Truman se alza también con el premio al mejor director, mejor guión (para Cesc Gay y Tomàs Aragay) y mejor protagonista masculino, para el argentino Ricardo Darín. Asimismo, se lleva los premios para los dos actores de reparto: el femenino, para Dolores Fonzi, y el masculino para Javier Cámara.
Todos las categorías en los Gaudí son importantes, aunque también es cierto que hay categorías –las denominadas artísticas– que tienen más brillo mediático que las otras, y los galardones ‘artísticos’ conseguidos por Truman son de los que brillan de verdad. 



El rey de la Habana, de Agustí Villaronga, que partía con más nominaciones, doce nada menos, al igual que Anacleto: agente secreto, se hizo anoche con cuatro de los doce premios a los que optaba: montaje, música original, fotografía y vestuario. La citada Anacleto, de Javier Ruiz Caldera, se llevo cuatro: dirección de producción, dirección artística, mejor sonido y efectos especiales. Laia Costa, que no asistió a la ceremonia, se alzó con el premio a la mejor intérprete femenina por Victoria.

Rosa Maria Sardà fue reconocida en la ceremonia con el premio Gaudí de Honor Miquel Porter y razones no faltan –sobran quizá– para este reconocimiento de la profesión. Pero la insigne actriz no pudo asistir a la ceremonia, por cuestiones de su quebradiza salud. Recogió el galardón en su nombre, ante la ovación de la audiencia, puesta en pie, su hijo Pol Mainat.

http://www.lavanguardia.com/cine/20160131/301805053384/truman-arrasa-premios-gaudi.html

Para saber más:  http://academiadelcinema.cat/es/

martes, 26 de enero de 2016

ROAD MOVIES


Somos Valentina Ocampo, Alfonso Lázaro y Mohamed Bencheikh (alumnos de LITERATURA UNIVERSAL 1º de bachillerato B) y vamos a presentaros ejemplos de road movies o, en español, películas de carretera en las que el viaje es el protagonista:

Pequeña Miss Sunshine
 
 Pequeña Miss Sunshine
 
Sinopsis
Los Hoover son una familia muy peculiar: el abuelo esnifa cocaína y suelta palabrotas, el padre fracasa estrepitosamente dando cursos para alcanzar el éxito, la madre no da abasto, el tío se está recuperando de un suicidio frustrado tras ser abandonado por su novio, el hijo adolescente lee a Nietzsche y guarda un mutismo absoluto. Y Olive, la hija pequeña, una niña gafotas y más bien gordita, quiere ser una reina de la belleza. Cuando, gracias a un golpe de suerte, la invitan a participar en el concurso de 'Pequeña Miss Sunshine, en California, la acompaña toda la familia. Hacinados en una destartalada furgoneta Volkswagen, se dirigen hacia el Oeste en un trágicómico periplo de tres días lleno de inesperadas sorpresas. El debut de Olive será el detonante de un cambio profundo en esta familia de inadaptados. 
Reparto
Abigail Breslin, Steve Carell, Toni Collette, Greg Kinnear, Alan Arkin, Paul Dano, Beth Grant, Bryan Cranston, Jill Talley, Brenda Canela, Justin Shilton, Gordon Thomson 
 
Premios
2006: 2 Oscar: Mejor guión original, actor de reparto (Alan Arkin). 2 nominaciones
2006: 2 nominaciones al Globo de Oro: Mejor película comedia o musical, actriz
2006: 2 Premios BAFTA: Mejor guión original y actor sec. (Arkin). 6 nominaciones
2006: Premios Cesar: Mejor película extranjera
2006: 4 Premios Independent Spirit: incluyendo mejor película, director y actor sec. (Arkin)
2006: Festival de San Sebastián: Premio del Público
2006: Asociación de Críticos de Los Angeles: Premio Nueva Generación
2006: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2006: Círculo de críticos de Nueva York: 3 Nominaciones
2006: 4 Critics' Choice Awards, incluyendo mejor guión y reparto. 7 nominaciones
2006: National Board of Review (NBR): Top 10 - Mejores películas del año
2006: Sindicato de Actores (SAG): Mejor reparto (Largometraje). 3 nominaciones
Información:  http://www.filmaffinity.com/es/film481444.html

Vivir es fácil con los ojos cerrados
 
Vivir es fácil con los ojos cerrados  












 
Sinopsis: Antonio (Javier Cámara) es un profesor que utiliza las canciones de los Beatles para enseñar inglés en la España de 1966. Cuando se entera de que su ídolo John Lennon está en Almería rodando una película, decide ir a conocerlo. Durante el viaje, recoge a Juanjo (Francesc Colomer), un chico de 16 años que se ha fugado de casa, y a Belén (Natalia de Molina), una joven de 21 que parece que también está escapando de algo.






Reparto:  Javier Cámara, Natalia de Molina, Francesc Colomer, Ramón Fontserè, Jorge Sanz, Ariadna Gil, Rogelio Fernández


 Premios otorgados:
2013: 6 Premios Goya, incluyendo mejor película, director y actor (Cámara). 7 Nom.
2013: Festival de San Sebastián: Sección oficial de largometrajes a concurso
2013: Premios Feroz: mejor director y guión. 6 Nom., incluyendo mejor comedia

Información :   https://www.filmaffinity.com/es/film300397.html

Thelma & Louise


Thelma & Louise

Sinopsis: Thelma Dickinson, un ama de casa de vida vacía y anodina, está casada con un cretino detestable que la trata como a una niña. Por su parte, Louise Sawyer trabaja como camarera en una cafetería y sueña con que su novio Jimmy, que es músico, se case con ella. Un fin de semana deciden hacer un viaje juntas en el coche de Louise para alejarse de la mortal rutina de sus vidas y de todas sus frustraciones. Sin embargo, su escapada, que prometía ser divertida y, sobre todo, liberadora, acaba siendo una experiencia llena de episodios dramáticos.





Premios otorgados:
1991: Oscar: Mejor guión original. 6 nominaciones
1991: Globos de Oro: Mejor guión original. 4 nominaciones
1991: 8 Nominaciones BAFTA, incluyendo película, director y actrices (Davis & Sarandon)
1991: Seminci: Espiga de Oro: Mejor película
1991: Nominada al Cesar: Mejor película extranjera
1991: David di Donatello: Mejor actriz extranjera (Sarandon y Davis). 3 nominaciones
1991: 2 premios National Board of Review: Mejores actrices (Sarandon & Davis)
1991: Círculo de Críticos de Nueva York: 2 Nominaciones

Información: http://www.filmaffinity.com/es/film373151.html


Hacia rutas salvajes

Hacia rutas salvajes (Into the Wild)

Sinopsis: A principios de los años noventa, el joven e idealista Christopher McCandless (Emile Hirsch), adopta el nombre de Alexander Supertramp, deja sus posesiones y sus ahorros a la beneficencia y abandona el mundo civilizado con rumbo a la salvaje Alaska para entrar en contacto con la Naturaleza y descubrir el verdadero sentido de la vida. Adaptación del best-seller de Jon Krakauer, basado en las notas del diario de McCandless.





 Premios otorgados: 
2007: 2 nominaciones al Oscar: Mejor actor de reparto (Hal Holbrook), montaje
2007: Globo de Oro: Mejor canción original. 2 nominaciones
2008: Premios César: Nominada a Mejor película extranjera
2007: National Board of Review: Mejor actor revelación (Hirsch), 10 mejores películas
2007: Asociación de Críticos de Los Angeles: Finalista a mejor actor sec. (Hal Holbrook)
2007: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2007: 7 nominaciones Critics' Choice Awards, incluyendo mejor película, director y actor
2007: Asociación de Críticos de Chicago: 2 Nominaciones
2007: Sindicato de Actores (SAG): 4 nominaciones, inc. Mejor reparto (Largometraje


Información : https://www.filmaffinity.com/es/film966177.html

Mad Max


Mad Max: Furia en la carretera

Sinopsis: Perseguido por su turbulento pasado, Mad Max cree que la mejor forma de sobrevivir es ir solo por el mundo. Sin embargo, se ve arrastrado a formar parte de un grupo que huye a través del desierto en un War Rig conducido por una Emperatriz de élite: Furiosa. Escapan de una Ciudadela tiranizada por Immortan Joe, a quien han arrebatado algo irreemplazable. Enfurecido, el Señor de la Guerra moviliza a todas sus bandas y persigue implacablemente a los rebeldes en una "guerra de la carretera" de altas revoluciones... Cuarta entrega de la saga post-apocalíptica que resucita la trilogía que a principios de los ochenta protagonizó Mel Gibson.




 Premios otorgados: 
2015: Premios Oscar: 10 nominaciones incluyendo mejor película y director
2015: Festival de Cannes: Sección oficial largometrajes (fuera de concurso)
2015: Premios BAFTA: 7 nominaciones técnicas
2015: Globos de Oro: Nominada a mejor película drama y director
2015: National Board of Review (NBR): Mejor película
2015: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2015: Satellite Awards: 4 nominaciones incluyendo Mejor fotografía y sonido
2015: Directors Guild of America (DGA): Nominada a mejor director
2015: Críticos de Los Angeles: Mejor director, fotografía y diseño de producción.
2015: Sindicato de Actores (SGA): Nominada a Mejores especialistas de acción
2015: Critics Choice Awards: 9 premios incluyendo director y película de acción
2015: Premio FIPRESCI a la mejor película del año
 
Información : http://www.filmaffinity.com/es/film620090.html
  

Near dark


Los viajeros de la noche


Sinopsis :Un joven cowboy, seducido por una chica nueva en la ciudad, descubre que ha sido mordido por un vampiro. Lentamente se convierte en una criatura de la noche, una raza compuesta por hombres y mujeres que vagan sin rumbo, alimentándose con la sangre de sus víctimas. Frente a estos zombis vampiros, sólo queda una cosa: rezar para que salga la luz del día
 


Reparto: Adrian Pasdar, Jenny Wright, Lance Henriksen, Bill Paxton, Jenette Goldstein, Joshua Miller, Marcie Leeds, Tim Thomerson, James LeGros
 
 Información: http://www.filmaffinity.com/es/film675688.html
 

lunes, 25 de enero de 2016

PREMIOS FORQUÉ 2016

 

El Premio Cinematográfico José María Forqué fue creado por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) para honrar la memoria de José María Forqué, figura fundamental en la cinematografía española y primer presidente de EGEDA. Este premio tiene entre sus objetivos fundamentales contribuir a la promoción del sector audiovisual español, premiando la película con mayores valores técnicos y artísticos de entre las estrenadas cada año en España.
Desde 2003 se incorporaron la Medalla de Oro de EGEDA a la trayectoria de un productor en el cine español y el Premio Especial EGEDA al mejor largometraje documental y/o de animación; y a partir de 2010, los Premios a la mejor interpretación masculina y femenina.

Este año 2016 la gala se celebró  en el Palacio de Congresos de Madrid el 12 de enero de 2015 y fue presentada por Macarena García yJosé Corbacho

 


TODA LA INFORMACIÓN AQUÍ

domingo, 24 de enero de 2016

PREMIOS FEROZ 2016

 



Con seis estatuillas con forma de zorro, La novia, de Paula Ortiz, se proclamó la ganadora absoluta de la tercera edición de los Premios Feroz, los premios de la crítica cinematográfica española. La propia Ortiz (directora), Inma Cuesta (actriz), Luisa Gavasa (actriz de reparto), Shigeru Umebayashi (música), Roberto Bra (tráiler), además de mejor drama, fueron los galardones que la película, adaptación de García Lorca, se llevó a casa. La película partía favorita con nueve nominaciones.
 Negociador (mejor comedia), Ricardo Darín (Mejor actor por Truman), Mario Casas (mejor actor de reparto), Cesc Gay y Tomás Aragay (mejor guion) y Requisitos para ser una persona normal (mejor cartel), fueron el resto de premiados en una gala en la que hubo tiempo para la reivindicación, el descaro y la mala leche. B, la película sobre Luis Bárcenas, ganó el premio especial al filme que a juicio del jurado merece mejor carrera comercial.
 Si por algo se caracterizan estos premios es por no tener pelos en la lengua. Insinuaciones a Mario Casas, chistes con Penélope Cruz o bromas a costa del pelo de Luis Tosar fueron parte del menú verbal de la maestra de ceremonias, Silvia Abril. "La academia de cine es más española que nunca. ¿Qué hay más español que tener un expresidente imputado?", se llegó a preguntar. Las risas alcanzaron su mejor momento con un vídeo en el que espectadores anónimos criticaban películas sin saber que sus guionistas o directores estaban frente a ellos.
La gala de los Feroz es un acontecimiento que va engordando cada año que pasa. Si el año pasado era la madrileña Plaza de las Ventas la que acogía el evento, este año el Gran Teatro Príncipe Pío y la abandonada Estación Norte eran los lugares escogidos. Más prensa, más cámaras, más expectación, más celebridades. Un imponente escenario al que en los últimos años únicamente ha rescatado del olvido el cine, con filmes como Beltenebros o Balada triste de trompeta. Sobre la alfombra roja de la vacía estación, amplia como una catedral, desfilaron Antonio de la Torre, Luis Tosar, Bárbara Lennie, Rosi de Palma, Berto Romero o Irene Escolar. También Penélope Cruz, perseguida por todos los flashes.
Antesala de los Goya que se celebrarán el próximo seis de febrero, el pasado año La isla mínima se alzó con los galardones a mejor película, actor y director, premios que repitió en los Goya 2015.
"En la ferocidad que envuelve al mundo, seguimos haciendo cine" dijo Rosa María Sardá, premio (por primera vez en la historia de los Feroz) honorífico, entregado por su hermano, Xavier Sardá. "Seguimos levantando heroicamente películas. Somos afortunados pese a todo. Y mira que no nos lo pueden poner peor", zanjó.


Fuente.  http://cultura.elpais.com/cultura/2016/01/19/actualidad/1453242068_701697.html


martes, 12 de enero de 2016

GOLDEN GLOBES AWARDS


México volvió a tener una noche rotunda en Hollywood, liderado por un dúo para la historia del cine y del país azteca, la simbiosis de dos cuates que después de maravillar al personal con aquel pájaro teatral en Broadway, se embarcaron en un viaje gélido por el norte de Canadá, Estados Unidos y Argentina para retratar la historia de un cazador, de un hombre traicionado.
Leonardo DiCaprio aceptó el reto planteado por Alejandro González Iñárritu y su particular "maestro de la luz", Emmanuel Lubezki, y juntos firmaron un ejercicio difícil de obviar como El renacido, encumbrado anoche por la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood en su gala anual de Los Angeles.
En total, fueron tres Globos de Oro de cuatro nominaciones, con el galardón a mejor película dramática, el de mejor director para Iñárritu y el de mejor actor para DiCaprio, que podría lograr, al final, el tan ansiado Oscar en unas semanas. 

 Iñárritu, que el año pasado no convenció a la prensa extranjera con Birdman, tuvo más éxito del esperado, superando a películas en principio superiores como Spotlight, Carol y Mad Max. Lo suyo lo describió como "el viaje más difícil en el que me he embarcado", en un rodaje complejo bajo condiciones meteorológicas difíciles de ignorar, aunque, dijo, mereciendo mucho la pena el esfuerzo. "El dolor es temporal, pero una película es para siempre", sentenció.



La otra ganadora de la noche de los Globos de Oro fue Marte, en el gran exabrupto de la gala. Fue premiada como mejor comedia o musical, sin que sea, claramente, ninguna de las dos cosas. Además de ese galardón, Matt Damon tuvo sus segundos de gloria, 30 para ser exactos, como mejor actor de comedia. Le dio las gracias a Ridley Scott por haberle preferido por delante de tantos otros grandes nombres, a la espera de saber si la Academia de Hollywood le hace un hueco entre sus nominados la semana que viene. 


También en el capítulo individual sorprendió la omisión de la prensa foránea, otorgándole el premio de mejor actriz de drama a Brie Larson por Room, lejos de la grandeza de Cate Blanchett en Carol.

Jennifer Lawrence, mejor actriz de comedia

Y una vez más, Jennifer Lawrence fue la predilecta de los periodistas adictos al 'junket', joven, guapa y rotunda en una de las peores películas de David O. Russell, Joy. Cierto es que la competencia no fue especialmente dura en la categoría de mejor actriz de comedia, con Melissa McCarthy, Maggie Smith, Amy Schumer y Lily Tomlin como rivales. 


En cuestiones de guión, se impuso el talento de Aaron Sorkin por Steve Jobs, una cinta que en manos de Danny Boyle parece no haber tenido tanto juego como se esperaba. David Fincher, siempre, en el recuerdo. 


Como mejor película extranjera, la soberbia Son of Saul, de Hungría; Inside Out logró derrotar a Anomalisa, obra maestra de Charlie Kaufman, como mejor cinta animada, y Ennio Morricone le dio gloria y satisfacción a Quentin Tarantino con la mejor banda sonora por Los odiosos ocho. Comparó al italiano con Mozart y Schubert.
También fue una noche emotiva para Sylvester Stallone, que casi 40 años después de llenarse de gloria con Rocky, volvió a subir a un escenario para recibir un galardón por la sexta entrega de esa saga, Creed, revitalizada por Ryan Coogler, el responsable de la notable Fruitvale Station. Stallone optó por darle las gracias a su "amigo imaginario", al mejor que ha tenido, "a Rocky Balboa".
En categoría femenina, el Globo de Oro fue para la británica Kate Winslet por su trabajo en Steve Jobs. Nada que refutar por ese lado.
A caballo con el cine, estuvo siempre la televisión toda la noche. Mr. Robot se impuso como mejor serie dramática y Mozart in the Jungle le dio la gran alegría a los estudios Amazon al llevarse el premio a la mejor comedia. Gael García Bernal se hizo con el premio a mejor actor por su papel en la serie, un trabajo inspirado en el venezolano Gustavo Dudamel.
Jon Hamm se despidió con un premio al mejor actor en categoría de drama por la última temporada de Mad Men, un bonito detalle por parte de la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood. Después llegó la sorpresa de la noche, el premio a Lady Gaga por su papel en American Horror Story: Hotel como mejor actriz para una película o miniserie de televisión. Emocionada y nerviosa, alcanzó a decir que siempre quiso ser actriz antes que cantante, "pero la musica dio resultado antes". Era su primera nominación a un Globo de Oro. Un debut extraordinario.
En cuanto a Ricky Gervais, el presentador elegido para la ocasión, decir que su discurso de salida fue más bien tenue. Es decir, que se dejó vivo a casi todo el mundo, pese al miedo escénico que había entre muchos de los asistentes. Y eso que empezó insultando al personal, con cerveza en mano y una sonrisa siniestra en el rostro. Tan solo Ben Affleck salió mal parado. Aprovechó una salida de Matt Damon al escenario para recordar que el actor era la única persona a la que Affleck nunca le ha sido infiel.
Dos horas más tarde, ya con unas cuantas cervezas encima, se redimió con un memorable encuentro con Mel Gibson sobre el escenario. El intercambio de golpes fue poderoso, con Gervais imponiéndose a los puntos. "Preferiría tomarme algo esta noche en hotel con Mel Gibson antes que con Bill Cosby", le dijo. El chiste de una noche sin mucha historia. Una gala excesivamente larga -como se encargó de señalar el propio británico- y sin dejar grandes pistas sobre lo que puede pasar en el futuro, en los Oscar, en los premios que realmente importan.

Fuente:  http://www.elmundo.es/cultura/2016/01/11/5693313c22601daa348b4574.html

Para saber más: